匆匆忙忙，一个短暂的春节假期转眼间就结束了，每一个人又重新回到各自的工作岗位，开始新一年的征程。在这个时节天气渐暖，如果你身处南国，木棉花已经在枝头怒放；北方的原野里也开始转绿，如果你观察的仔细，荠菜已经露出了它迎接春天的花序。

在这里，我继续接续着之前的英国《十二月之花》向大家展示中国古代传统的月令花卉图像，配合着美丽的花儿，我们一起迎接即将到来的春天。

清代宫廷喜爱以花卉展现四季的变化，在宫廷绘画中留下了不少以时间为主题的花卉画，比较著名的由钱维城的《四气合和图》册、董诰的《四景花卉图》册等，甚至宫廷将植物的时序变化图像描绘在工艺品当中，最为著名的当属康熙朝烧造的十二月花神青花五彩杯。

清钱维城《四气合和图》册之玉簪

清钱维城《四气合和图》册之龙胆花

清钱维城《四气合和图》册之剪秋萝

清钱维城《四气合和图》册之卷丹

清董诰《四景花卉图》册之西番莲与锦葵

清董诰《四景花卉图》册之剪秋萝与木槿

清董诰《四景花卉图》册之玉簪与马兰

清董诰《四景花卉图》册之春兰与翠菊

清康熙朝十二月青花五彩花神杯

接下来我们将看到一套由晚清宫廷画家沈振麟绘制的《十二月花神图》册。沈振麟字凤池，江苏省吴县人。他是道、咸、同、光四朝清宫如意馆的专职画家，他所处的时代清代宫廷文化已走向衰微，但他仍能在这个时期以自己卓越的艺术天赋，为晚清的的宫廷艺术留下浓墨重彩的一笔，《十二月花神图》册就是他的代表作品之一，现在藏于台北故宫博物院。

这套画册按照植物的开花或结果的时序，将其按月份描绘，每幅描绘两种植物，总计十二幅。画面构图采用了中国传统折枝花鸟画的构图方式，以枝桠横斜的方式展现花卉的美丽绰约；绘画技法则选用了淡墨勾勒设色和没骨画法相结合的技法，将各种不同颜色、质感的花朵表现得淋漓尽致。

画册第一幅展现的是一月的花卉，图中描绘了春兰和牡丹。春兰于早春开放，一花一葶，花色素雅，彰显着传统中国兰最显著的美学特征。牡丹本为谷雨时节开放的花卉，但旧时花匠能于春节前后将其催花，所以当春天来临之时，人们可以在暖室内观赏到它的芳姿，清代宫廷催花技术成熟，康熙和乾隆均写有题名《温牡丹》的诗歌，赞颂宫内温室催花的牡丹。

宫内还有专门促培催花的花儿窖子，图片藏于法国国家图书馆

第二幅展示的是玉兰和杏花，玉兰也称望春花，它对温度变化敏感，当春天温度刚刚回升它就能够迅速盛放，呈现出玉树临风的景象。杏花也是早春最先开放的物候花卉之一，它出现在绘画中预示着春天的到来。

第三幅描绘的是桃花和柳花，桃花初绽，依傍着依依垂柳，柳枝开满了葇荑花序的柳花。

第四幅描绘了芍药和紫藤，这两种花卉开于暮春，预示着春天的结束，芍药因此也叫“殿春”和“婪尾春”，而紫藤花期极端，突然的盛放，随着夏日气温的升高，短短几天就枯萎凋零，给人一种紫色梦幻的美感。

第五幅为石榴和蜀葵，这两种花卉盛开于初夏，尤其是它们的花期正好赶上五月的端午节，因此也成为了重要的午瑞花，用以装点节日气氛。

清郎世宁《午瑞花图》轴北京故宫博物院藏

第六幅描绘的是荷花和雨久花，荷花盛放于一年中最热的六月，故此六月也被称为“荷月”。雨久花也是一种在盛夏开花的水生植物。

第七幅描绘的是秋葵花和裂叶牵牛，七月份溽暑渐退，在早晨舒适的湿度和温度下牵牛花次第开放，但到中午即萎蔫。秋葵在一天内均可开放，但其最美的观赏阶段则是趁着皎洁月光观赏其芳华。

第八幅描绘的是桂花和紫薇，桂花八月盛放，有“桂子花开，十里飘香”之说，它也是中秋节的重要装点花卉，传说月宫中就有一棵巨大的桂花树。紫薇花期较长，从初夏一直可以开放的深秋，而且南北各地均可见到它的身影，八月份也正处于它的花期。

第九幅描绘了菊花和枫叶，这个时节气温渐低、日照渐短，秋菊在此时节次第盛放，九月赏菊成为人们热衷的活动。此外较低的温度和较高的湿度促成了红叶的形成，南北各地欣赏着霜打的红叶，红枫盛于华中、黄栌盛于北方，而南方的人们欣赏的红叶则是枫香和乌桕。

第十幅描绘了梅花和竹子，梅花开于岁末年初，竹子四季常绿，画家用其代表十月花卉似有不妥，可能此时节植物逐渐凋零休眠，入画者较少，画家将可入画的冬日花卉给了最后两个月。

第十一幅描绘了山茶和水仙，山茶在南方可以露地越冬，花开于寒冬，硬叶丹花，给人以耐寒抗争之美。水仙植于暖室水盂之中，案头清供、幽香绵远，使人顿有超凡脱俗之感。

第十二幅描绘有蜡梅和南天竹，此两种植物出现在岁末，蜡梅凌寒盛开，花瓣蜡黄；南天竹红果累累，愈寒叶愈红，红果与黄花搭配，静置于室内，预示着红火温馨的岁朝年景。